19世纪浪漫主义文学作为西方文学史上重要的流派之一，其艺术特点鲜明且深远影响了后世创作。这一时期，作家们不再局限于古典主义对理性和秩序的追求，而是更加注重情感表达和个人内心的探索。这种转变不仅反映了社会变革背景下人们对自由与个性解放的渴望，也体现了人类精神世界的复杂性。

首先，浪漫主义文学强调主观情感的表现。不同于启蒙时代以理性为核心的价值观，浪漫主义者更倾向于通过作品抒发个人的情感体验。他们热衷于描写自然美景，将自然视为心灵寄托和精神慰藉的重要源泉。例如，英国诗人华兹华斯在《抒情歌谣集》序言中提出，“诗是强烈感情的自然流露”，这正是浪漫主义文学情感至上原则的体现。

其次，浪漫主义文学崇尚想象力与虚构世界。作家们不再拘泥于现实生活的描绘，而是大胆运用幻想、夸张等手法构建超凡脱俗的艺术形象。德国作家霍夫曼的作品《金罐》便是典型代表，他以离奇的情节和神秘氛围营造出一个充满奇幻色彩的世界，让读者感受到超越现实的精神震撼。

再者，浪漫主义文学重视民族特色与文化传统。随着欧洲各国民族意识的觉醒，许多作家开始关注本民族的历史故事和民间传说，并将其融入文学创作之中。法国作家雨果的《巴黎圣母院》就是一部融合哥特式建筑风格与法国中世纪历史背景的经典之作，它既展现了作者对人性深刻的洞察，又传递了浓厚的爱国主义情怀。

此外，浪漫主义文学还具有强烈的反叛精神和社会批判意识。面对工业化进程中出现的各种问题，如贫富分化加剧、环境污染严重等，浪漫主义者通过文学形式揭露社会不公，呼吁人们关注底层民众的生活状况。英国诗人雪莱在其名篇《解放了的普罗米修斯》中借古希腊神话表达了对自由和平等的不懈追求。

综上所述，19世纪浪漫主义文学以其独特的艺术魅力成为世界文学宝库中的瑰宝。它不仅丰富了文学的表现形式，也为后来的现代主义、象征主义等流派奠定了基础。时至今日，浪漫主义文学依然能够引发我们对生命意义及人类命运深层次思考。